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Siete artistas más completan el impresionante cartel que el Monegros Desert Festival tiene preparado para este verano de 2012: Laurent Garnier y su proyecto L.B.S, con el que hará un set especial de 3 horas, el electrofestivo Tiga y el live de los geniales Booka Shade (en la foto), como principales atractivos, además de Joris Voorn, Psycho Realm, Falsa Alarma, Niskerone y Dj Nuke, que se suman a una edición que está encabezada por The Prodigy, Paul Kalkbrenner y Wu-Tang Clan.

Recordamos la fecha para que la marques a fuego en el calendario: 21 de julio en el desierto de Los Monegros de Huesca, en la localidad de Fraga. Las entradas están a la venta a través de la propia web del festival a un precio de 70€ (+ gastos comisión bancaria). Puedes comprarlas haciendo click aquí.

Desde su debut en el legendario club The Hacienda de Manchester al comienzo de la explosión del acid house, Laurent Garnier ha sido uno de los principales exponentes en el desarrollo de la escena musical electrónica. Durante los últimos diez años se ha forjado una gran reputación a nivel internacional al actuar en los mejores clubs y festivales de todo el mundo. Laurent Garnier no es un Dj normal, sus devotos seguidores son capaces de hacer largas colas para verle actuar. Ha sido nombrado mejor Dj del mundo en varias ocasiones y en diferentes publicaciones. Algo debe tener Laurent Garnier que es respetado tanto por los padrinos del techno de Detroit como por la nueva generación de productores y Djs a quienes les ha influenciado enormemente a través de sus sets y de sus temas.

MG está presentando este mes Reverse en Madrid. Un evento ya popular después de varias entregas, que viene de la mano de la promotora responsable de la programación de Up Club, en la sala Pirandello, o festivales como Day One, que pese a su corta vida es ya una de las citas de referencia en las fiestas de Año Nuevo celebradas en la capital.

Después de la exitosa visita de Luciano a la Riviera, el pasado 11 de mayo, este próximo jueves 17 de mayo, visitará la capital el maestro de maestros, la leyenda francesa del techno, Laurent Garnier. Tendrá lugar en la céntrica Marco Aldany y presentará un set especial 4hourshow, perteneciente a su serie de actuaciones live booth sessions. Las primeras horas, Garnier compartirá cabina con dos de sus compañeros habituales, Benjamin Rippers y Scan X. El francés será encargado de cerrar el set con una sesión con las dos horas restantes. De la apertura se encargarán Javier González en un b2b con Mar.yo. Puedes adquirir tu entrada haciendo click aquí.

En esta crónica del Musicland voy a procurar ceñirme al aspecto musical. De modo que no hablaré del barrizal sobre el que se dispuso el recinto, ni de la alfombra de plástico que convirtió la pista de baile en una piscina. Tampoco lo haré de la masificación que tuvo lugar el sábado, como consecuencia promociones tan espontáneas como el descuento del 50% en la víspera del comienzo del festival, el 2×1 en las entradas compradas previamente, como consecuencia de la negativa reacción del público ante esta iniciativa, o directamente el reparto de entradas gratis en Ciudad Universitaria como si fueran flyers. Supongo que el canguelo surgido en la organización, a raíz de una venta de entradas más pobre de lo esperado, hizo que quisieran aprovechar a toda costa el tirón de las barras. Pero bueno, no haré sangre de esto, ni tampoco del desbarajuste de horarios que hizo que muchos artistas no pudieran ni subirse al escenario, ni tampoco diré nada del silencio de la organización, que a día de hoy sigue sin abrir la boca y al community manager parece que se lo ha tragado la tierra. En fin, no lo he conseguido del todo, pero ahora sí que voy a hablar sólo de la música, que es al fin y al cabo lo que nos llevó a Vallecas los pasados 27 y 28 de abril.

Hacer un festival al aire libre en mitad del puente puede que no fuera la decisión más acertada. Bañado por agua y con mucha gente de viaje, la ecléctica jornada en la Ciudad Deportiva Rayo Vallecano comenzó a trompicones. La organización decidió retrasar la apertura de puertas debido a la fuerte lluvia y eso provocó que, tanto en el escenario de hip hop como en el de indie, la mitad del cartel fuera cancelado. De modo que en el escenario Musicland, ni Estrella Polar, ni Los Planetas dj set, ni Eladio y los Seres Queridos, pudieron encontrarse con su público, así que finalmente ese escenario sólo fue pisado por Vetusta Morla y El Columpio Asesino. Mientras tanto, el escenario Ambar también se quedó al 50%, actuando finalmente Falsalarma, DuoKie, SFDK y Violadores del Verso, y dejando con cara de tontos a Guanteblanco, Agorazein y Juaninacka. Pero bueno, ahí estaban los catalanes Titó y El Santo, o lo que es lo mismo, Falsalarma, para repartir estopa y prender la mecha con “Dramática”, el tema que titula su último trabajo. A pesar de la demora, la asistencia aún era pobre, y la desmesurada separación del público entre Premium y General, desde luego no ayudaba a dar cohesión al conjunto. Pero bueno, Falsalarma a lo suyo, y junto a colaboraciones como la de Kultama, cayeron temas como “Vete a casa”, “La voz de ya” y “Full time”, los más coreados, u otros más novedosos del estilo de “Ahí fuera” o “Sudores y lágrimas”.

La carpa de new beats, la única que respetó vagamente los horarios previstos, deleitó al sector más ravero con las actuaciones de Gomad and Monster, Foreign Beggars y el dj set del hype del drum & bass más moderno, Pendulum. Mientras tanto, en el Ambar, Duo Kie descargaron su acidez habitual gracias a temas como “Pon una cifra” o “Yeah!” y para acabar, un literal baño de masas rebozándose con el público. Aunque aquello se llenó de verdad cuando subieron a las tablas SFDK para demostrar que siguen siendo unos grandes del hip hop patrio. Con un Zatu pletórico, danzando de un lado a otro del escenario, facturó con precisión canciones como “Pruébalo” o “S.E.V.I.L.L.A” aunque, una vez más, las más coreadas fueron “Dónde está Wifly?” y “El liricista en el tejado”.

El broche del viernes lo puso la gran cabeza del Musicland, que no podía ser otra que Violadores del Verso. La banda más grande, más en forma y más exitosa del rap en español está de vuelta. Tras su escisión en los tres proyectos en solitario de sus componentes, Sho Hai, Kase O y su Jazz Magnetism y Lírico, que aún no ha sacado LP pero está a punto de hacerlo, todo parecía indicar que tardaríamos en volver a verles juntos interpretando los clásicos de Doble V. No podemos alegrarnos más de que finalmente no haya sido así, de hecho, volveremos a verles muy pronto en el Monegros Desert Festival. El caso es que se me vienen muchos adjetivos a la cabeza para describir este concierto y van desde épico a magistral. Porque todo en él fue perfecto, desde el impoluto sonido del escenario Ambar, a la actitud, al set list, a su agresividad imparable. El protagonismo bailó de una figura a otra del trío, sobradamente arropados por R de Rumba a los platos. Mientras que Lírico se balanceó con su calma y sobriedad, Hate nos bañó con fuego cual dragón, y cerveza en mano, aunque una vez más, el señor Javier Ibarra, único, un icono del puto rap, como él exclama, volvió a demostrar que no hay nadie que le haga sombra en este país. Le pese a quien le pese, que supongo que serán todos los que están a la cola. Incidieron especialmente en su última referencia, Vivir para contarlo, con la que le da nombre, “Haciendo lo nuestro”, la buenrollista “Cantando” y la impresionante “Zombis” con Sho Hai obsequiándonos con uno de climax del recital, como principales perlas. Y por supuesto también todos los hits que estábamos esperando a corear, desde “Balantains”, a “Marrones”, “Sólo quedar consuelo”, “Máximo Exponente”, “La Ciudad Nunca Duerme” o “El Rey de las Cantinas”. Echamos de menos alguna colaboración, pero ellos sólo se bastaron y se sobraron para hacer que, aunque sólo fuera por su concierto, mereciera la pena calarse hasta los huesos.

El sábado volvió a amanecer lluvioso, pero aún había ganas de festival, así que nada, camino de Vallecas a rebozarnos con deleite porcino en el Woodstock particular del Rayo. Abrió nuestra veda particular el esloveno Umek, con su último trabajo Out Of Play como principal artillería. Techno-house lleno de sutiles armonías que fue in crescendo hasta pasar el testigo al bueno de Carl Cox. Es evidente que ya no goza del prestigio de hace una década, pero aún tiene mucho que ofrecer, aunque sea más de lo mismo (comenzó con la trillada, aunque efectiva, “Sunshine” de Thomas vs Filterheadz, para que nos hagamos una idea). Pero la sesión fue evolucionando con un potencial sorprendente, un ritmo frenético que por arte de magia disipó las nubes y atrajo los primeros rayos de sol de la jornada. “Carl Cox brings your sunshine” se podía leer en las pantallas y el público extasiado, agitando al viento su cabello empapado y coreando cada beat. Como era de esperar por los motivos que comentábamos al principio, todo el recinto a esas horas tan tempraneras ya estaba absolutamente desbordado, pero daba igual, había que disfrutar de la fiesta, que es a eso a lo que fuimos.

Si hay algo que decir en su favor es la correcta distribución de las barras, así como el recinto de prensa, además del magnífico sonido del escenario Ambar. Pero había que gozar también de las propuestas de la carpa y el escenario más alejado, así que llegó la hora de sumergirse en el barro. Technasia desplegó su contundente fusión de techno oscuro con pinceladas melódicas aplicadas a producciones de gente como Matt Sanders o Audion. Por su parte, John Digweed se adaptó a la línea marcada por sus predecesores, marcándose una sesión de progressive technofílico de calidad desbordante, como siempre hace cuando se pone a cabalgar sobre los platos. El dj set de Simian Mobile Disco fue fiel a su estilo electrorockero, ideal para chapotear en los charcos, aunque a esas horas lo que realmente nos apetecía era un poco de Booka Shade. Y no fuimos los únicos, porque en la carpa no cabía ni un alma más. Buena sesión de techno-house berlinés, aunque apenas salpicada por clásicos, pero sí con algún tema nuevo, como el fantástico “Regenerate”. También nos deleitaron con un remix de “Time” de Pachanga Boys, que desgraciadamente no supieron hacerlo evolucionar. De todos modos, un set más que correcto.

Llegada la hora de uno de los grandes atractivos del cartel, 2many dj’s, llegó el momento de la asfixia, pues nadie quiso perdérselo. A la espera de su nuevo live, este año se encuentran girando en formato dj set, que siempre suele ser más “sobrio” y orientado a su facción más techno. No obstante, supieron dar a las masas lo que querían y salpicaron una sesión predominantemente electro de remixes y mashups. Muy divertidos, como siempre, aunque excesivamente previsibles. Que a estas alturas del partido sigan tirando de remixes como el de “Kids” de MGMT es un poco cansino, francamente. Pero bueno, de ahí zumbando a la principal para acabar de quemar las fuerzas con los colgados de Bloody Beetroots. También en formato dj set llegamos al Ambar en el momento en el que sonaban las primeras notas de su remix ravero de “New Noise” de los recién reunidos Refused. Con una sesión de electro palero, agresivo, festivo y sin concesiones, se desató la locura y todo el público se liberó en una orgía de coros, saltos, pogos y diversión. Posiblemente los italianos facturaron la sesión con menos calidad de todo el festival, y aún así salieron a hombros como los responsables de los mejores momentos de toda la noche. Teníamos ganas de parranda, qué le vamos a hacer. El broche final lo puso Dubfire con una clase envidiable. Sin luces, sino tan sólo las pantallas de leds a sus espaldas, facturó una sesión de deep house minimalista que en verdad lograba atraparte. Puede que no fuera la hora ni el cierre idóneo del Musicland, pero desde luego no puede decirse que no fuera bueno.

Y con él de fondo nos fuimos alejando de la ciudad del Rayo, sacudiéndonos el barro y pensando con optimismo que no había estado tan mal, después de todo. Un desastre a muchos niveles, sí, pero la diversión estuvo latente. De modo que no creo que haya que condenar ni al festival, ni a la organización, sino tan sólo confiar, ingenuamente quizás, que esta primera edición fue una toma de contacto, una prueba de fuego para que la segunda edición, si es que la hay, sea perfecta. De ser así, hasta el año que viene.

Al principio todo apuntaba a que este año nos quedaríamos sin festival en el parque acuático, pero no podemos estar más contentos, porque al final no será así. La cita coruñesa dedicada a la música electrónica más importante del año, Fresh Weekend, celebrado desde el 2010 en el Aquapark de Cerceda ya tiene fechas y los primeros artistas confirmados. Las fechas: 6 y 7 de julio. Y los primeros nombres: Simian Mobile Disco, Adam Beyer, Karotte, Joris Voorn, Octave One, Stacey Pullen, Robert Hood y Pional.

Se esperan más de 30 artistas nacionales e internacionales y las entradas ya están a la venta en esta dirección a un precio de 50€ /hasta el 15 de junio). Los primeros 200 abonos se pudieron comprar a un precio especial de 30€, pero duraron una hora y aún no se sabía ninguna confirmación. Un gran augurio, sin duda, del que volverá a ser uno de los festivales clave del verano.
Si quieres leer la crónica de lo que fue el debut de este festival haz click aquí. Y si prefieres ponerte los dientes largos con el vídeo promocional de lo que será esta nueva edición, haz click aquí.

Por si no estábamos suficientemente cautivados por el anuncio de que Wu-Tang Clan estarán en el Monegros Desert Festival y Public Enemy actuarán en Leganés este verano, los emblemáticos Cypress Hill también vendrán a la capital en el mes de julio. Volverán a Madrid desde que actuaran en el pasado Rock In Rio junto a Rage Against The Machine, con su arrollador directo y un nuevo EP bajo el brazo. La cita tendrá lugar el día 3 de julio en la sala La Riviera.

Veintitantos años de carrera y más de veinte millones de copias vendidas con sus ocho álbumes de estudio son las cifras entre las que se mueve la banda de Los Angeles. Cypress Hill han creado un estilo propio que fusiona el hip hop y el rock, bebe de raíces latinas y cuenta con letras cargadas de rimas creativas y temática social, punzantes y directas como solo ellos las saben hacer. Ahora, veinte años después de su debut homónimo, B-Real, Sen Dog, Eric Bobo y DJ Muggs presentan “Cypress X Rusko”, un EP de 5 temas que firman junto al DJ y productor Rusko. En él, los camaleónicos Cypress Hill vuelven a reinventarse incorporando elementos “dubstep” a un trabajo que supone el siguiente paso de una carrera musical caracterizada por la continua evolución y las ansias de experimentación.

Las entradas se podrán adquirir a partir de las 10 hrs. del viernes 27 de abril a través de la web de Doctor Music y la red de Ticketmaster. El precio de las entradas será de 35 euros (gastos de distribución no incluidos).

Public Enemy está considerado como el grupo más importante de la historia del rap político. Fue la primera formación de hip hop en hacer extensas giras internacionales, lo que aumentó su popularidad e influencia en las comunidades de hip hop de Europa y Asia y en el año 2004 la revista Rolling Stone los colocó en el puesto 44 de su lista de los 100 mejores artistas de todos los tiempos. Vaya, que no hacen falta más motivos para sentenciar que todo el mundo debería verlos en directo al menos una vez en la vida. Y estamos de enhorabuena, porque este verano visitarán nuestro país. Concretamente vendrán al Teatro Egaleo de Leganés, situado en la avenida Juan Carlos I, número 10 de la localidad madrileña. El concierto tendrá lugar el próximo 8 de julio de 2012.

Vendrán un mes después de que lancen su nuevo álbum, Most of Our Heroes Don’t Appear on a Stamp y un poco antes de que llegue su siguiente lanzamiento, The Evil Empire of Everything, lo que supondrá la presentación de ambos discos, que según afirma el propio grupo, estarán conectados entre sí. Los teloneros del concierto serán Carmona y Grupo Local y ya puedes comprar las entradas, que cuestan 22€, haciendo click aquí.

Está claro que Berling Calling, disco y película, fue lo que disparó la fama de Paul Kalkbrenner en Europa, pero realmente es ahora cuando el berlinés está surfeando de verdad en la cresta de la ola. A pesar de datar del 2008, los temas de ese disco, ya un clásico dentro de la música electrónica contemporánea, suenan ahora más que nunca. En España su popularidad ha crecido tanto en el último año que ahora mismo encabeza el Monegros Desert Festival junto a Wu-Tang Clan y Prodigy. Desde luego, si había un momento para que Klubbers Meeting le dedicara una noche en solitario, era este. El formato, Paul Kalkbrenner in concert, no es más que otra forma de llamar a su live habitual, que en esta ocasión fue de dos horas y media de duración. Soberbio, eso sí. Entre otras cosas porque ya abandonado, más o menos, la tediosa manía de hacer parones entre tema y tema, y sobre todo porque cayeron tantas joyas, una detrás de otra, que es difícil no sentir una tremenda debilidad por su talento como productor.

Una vez más el pabellón Satélite del Madrid Arena se llenó hasta la bandera. Tanto que los baños, y en especial las barras y el ropero quedaron desbordados. Hace tiempo todo apuntaba a que la encargada de hacer el warm up a Kalkbrenner sería su encantadora novia y también deejay Simina Grigoriu, pero finalmente el elegido por el propio pilar de BPitch fue uno de nuestros mayores talentos, Undo. El catalán Gabriel Berlanga tiene una versatilidad admirable y sus mixtapes son una auténtica delicia. Escuchad por ejemplo éste para pasar una hora de calidad musical inmejorable. En esta ocasión Undo nos ofreció un set en el que primó un deep techno plagado de sutiles matices melódicos y ritmos oscuros. Con temas como su última referencia “Motas de polvo”, poco a poco nos hizo emerger del fondo del abismo para salir a la superficie de un delfínico salto. Su set se alargó más de lo esperado ya que dio paso al alemán 45 minutos más tarde de la hora prevista. Ese retraso motivo un inevitable quiebro en la progresión de la sesión y algún que otro cambio de ritmo poco fluido, pero aún así el colega de Palafrugell hizo un trabajo fantástico. Cuando puso su último tema comenzó la locura.

Paul Kalkbrenner emergió de entre bastidores arropado de una ovación propia de las estrellas del rock. Inmerecidamente o no, está claro que muchos deejays ya han alcanzado el estatus y reconocimiento de las masas que antes estaba reservado únicamente a los amos de la guitarra. El berlinés de oro es uno de ellos y si bien es cierto que como deejay no es nada del otro mundo, su genialidad como productor es indiscutible. En esta ocasión y sabiendo a lo que se enfrentaba, tiró de clásicos y no se limitó a presentar los principales temas de su último –y discreto en cuanto a calidad, hemos de admitir- álbum, Icke Wieder. De modo que, ataviado con una de las camisetas futboleras que siempre disfruta luciendo y una sonrisa tan reluciente como su cabeza pelona, dio al público exactamente lo que fue a buscar: un repertorio de temas que nos hizo levantar los pies del suelo desde el primer momento y acariciar así el limbo de la música electrónica. “Azure”, “Square 1”, “Der Breuzen”, “Aaron” y todos esos himnos indiscutibles, pertenecientes al universo progresivo con más elegancia del planeta.

Como telón de fondo, unas discretas proyecciones de Berlín y las manos bailongas de Kalkbrenner, el compás de los focos y un sonido impecable que no podemos más que alabar. Tanto como las hordas femeninas que bailaron desinhibidas durante toda la noche y es que, no nos engañemos, este público es más dulce que el de Dj Rush. Como no podía ser de otra forma, la vertiente más pachanguera del bueno de Paul también afloró en el Klubbers Meeting. Su desconcertante remix de “La Mezcla” volvió a hacer acto de presencia, al igual que la popular copla de “Mad World”. La demencia llegó con el previsible (e imprescindible) chupinazo final, su himno “Sky & Sand”, en el que tuvo un incomprensible traspiés, obviado aún así, dada la comunión extasiada de las miles de almas allí presentes.

La noche llegó a su fin demasiado pronto. Entre que a las 5’30 de la mañana encendieron las luces y que el protagonista de la velada estuvo en la cabina tres cuartos de hora menos de lo esperado, no se nos pudo pasar más rápido. Claro que también eso es un síntoma de que no pudimos pasarlo mejor. Así que de nuevo y sin dudarlo entonamos un… hasta la próxima.

A falta de tres meses para el Monegros Desert Festival, la cita techno más importante de la Península vuelve a apuntar al cielo para coronarse una vez más como el mejor festival del año en España. Si las últimas ediciones fueron espectaculares, la organización aragonesa ha logrado superarse una vez más y aún faltan muchos artistas por ser confirmados. Por el momento, los cabezas de cartel Wu-Tang Clan, The Prodigy y Paul Kalkbrenner son los mayores atractivos de un cartel que ya rebosa de sugerentes reclamos.

Los neoyorkinos Wu-Tang Clan, uno de los mejores grupos de la historia del hip hop, vendrá con una formación de lujo compuesta Ghostface Killah, Raekwon, Method Man y GZA, nada más y nada menos. Asimismo, los mayores exponentes del rap patrio, Violadores del Verso, también estarán allí. Y además de los ya citados, destacamos figuras de la electrónica ya anunciadas, como 2 Many Dj’s, Pet Trio, Richie Hawtin, The Bloody Beetroots, Adam Beyer, Ben Sims, Dubfire, Dj Murphy, Paul Ritch o Luciano.

Monegros ha sido galardonado como el mejor festival del año pasado, tanto en los Focus Music Awards, como en los DjMag españoles, y no es para menos. La cita será el próximo 21 de julio en el desierto de Los Monegros de Huesca, en la localidad de Fraga. Dieciocho años cumplirá esta fiesta en su edición de 2012. Las entradas están a la venta a través de la propia web del festival a un precio de 70€ (+ gastos comisión bancaria). Puedes comprarlas haciendo click aquí.

El meteorito Klubbers Meeting vuelve a golpear con un nuevo impacto en la escena electrónica de la capital. En esta ocasión contará con Paul Kalkbrenner, el insigne artista de Leipzig afincado en Berlín, que trascenderá el formato de set de dj al uso para presentar su espectáculo musical en concierto. Esta actuación se encuadra dentro de la gira mundial que Kalkbrenner está realizando para presentar su último trabajo “Icke Wieder”.

Protagonista y autor de la banda sonora de la película de culto “Berlin Calling”, Paul Kalkbrenner es un artista inclasificable dentro de la escena techno alemana.
Su última referencia fue editada bajo su propio sello Paul Kalkbrenner Musik y consiguió el disco de oro tres meses después de salir a la venta. Su gira comenzó a principios de septiembre de 2011 y ya ha vendido más 125.000. Es la hora de gozar de su magia en Madrid.

Le acompañará un telonero de lujo que él mismo solicitó: Undo. Gabriel Berlanga ha sido compositor, vocalista, guitarrista y bajista en numerosas bandas de pop-rock desde muy pequeño. A mediados de los años noventa descubrió el emergente mundo de la electrónica de baile, y se dejó fascinar por él. Residente y director artístico de The Loft / Lolita en Barcelona, creó junto a Vicknoise el sello Factor City; discográfica en boca de todos con lanzamientos de 12″ de productores nacionales e internacionales y remixes para artistas como Ellen Allien, Akufen, o Trisomie 21.

La cita será este sábado 14 de abril en el pabellón Satélite del Madrid Arena de la Casa de Campo. Durará de 23’00 a 5’00 hrs. y las entradas pueden adquirirse por 25€ haciendo click aquí.